尾上菊之丞という才能

　尾上流家元となって１１年、外部での振付、活躍はずいぶん拝見してきたが、ご本人の発起によるリサイタルは初めてのこと。
　この日、国立の大舞台にのった四つの演目は色々な意味で興味深かった。
　たまたま幕間をつないだ茂山逸平さんが、くしくも「猩々」を「呑む菊之丞」、「鏡の松」を「しゃべる菊之丞」、「蝶の道行」を「ぬる菊之丞」、「八俣の大蛇」を「踊る菊之丞」と言い表していたが、いずれにしても菊之丞さんの才能が溢れた全方位の狂言で楽しかった。尾上流ならではの洒脱、粋はもちろんのこと、なんといっても振付の才、空間全体への目配り、作品の構成力が素晴らしい。
　かって池田満壽夫が版画からスタートし、アクセサリー、陶芸をものにし、文学にデビュー、映画監督としても活躍したとき、才能に溺れた作家として不評をかったことを想いだした。　才能が無間に湧いてくることへの羨望、嫉妬は当然あるのだが、そのことによって芸術家の座標軸が失われては元も子もない。
　菊之丞さんの舞台に接し、かっての池田満壽夫がすこしばかり二重写しになった。
　願わくば「尾上菊之丞という才能」で、世界に日本舞踊のもつ美意識、表現、ダイナミズムとリリシズムをアピールして欲しい。
　筆者はかってパリ・ムーランルージュで「ラ・ルビュー・ジャポネーズ」というトラディショナルなレビュウでかかわったが、当時一番困ったのはご当地の有識者から「先年きたアズマ・カブキというのは芝居なのかダンスなのか判らない」という質問だった。
　こうした欧米文化人に対し、菊之丞さんの才能で答えて欲しい、というのは思い過ごしではないと信じている。