ロマンティツク・バレエの再生

　ガルニエのオペラ座の前にたつと、オスマンのパリの凄さにおそわれる。パリ大改造のシンボルとして建てられたこの劇場には圧倒的なドラマがあり、それ自体スペクタルなのだ。何度パリに足を運んでも、ガルニエの夜を通過しないと、なにか忘れ物をしてきたような気分になる。
　バスティーユのオペラ座もモダンで巨大なスケールをほこっているが、そこにある時間は我々現代人にとって日常そのもので、非日常の劇場の贅沢を味わわせてくれない。
　ガルニエのファサードを見上げて、中央のモーツアルトからベートーベン、オベール、ロッシーニと胸像を追いかけていると、いつのまにか非日常の豊穣な気分で大理石の館に招待される。
　典型的な古典バレエ、ドリーブとミンクスによるLa SOURCE 泉をみた。どうせ古典バレエの見本のような作品だからとあまり期待せずに席についた。
　まず驚いたのはエリック・ラフの装置、細い太い長い短いあらゆる表情のロープに、コブを作り房飾りをつけ巻きつけ、束ね、引っ張り、垂らし、と二、三千本はあろうかというロープワークで見事にお約束の泉の森、遠い山道、宮殿のすへてを表現している。それは舞台美術であると同時にモダンアートにもなっていた。
　そしてクリスチャン・ラクロアによる衣裳、泉の精ナイラはロマンティツク・チュチュのしたにレギンスをはかされてしまった。初演以来プリマの脚の事故に見舞われ続けたこの作品への魔除けかもしれない。淡い夢のようなパステルに彩られたコールド・バレエ、そこにあるのは21世紀の色相であり、パリのファッションになっていた。
　サン・レオン、バランシンと受け継がれてきた振付はジャン・ギョーム・バールとなって、古典のお約束のそこかしこに今風なわさびをきかせ、バレエ愛好家の心を読み切った職人芸そのものの振付。古典のリダクションはこうすればいいよといった21世紀バレエへの再生を成しとげていた。こういう作品を見せられると古典バレエも捨てたものではない、イメージ次第だよとあらためて教えられた。