フィドル・魂の演奏

　久しぶりにケルト音楽を聴いた。
　ケルトの中でもっとも重要とされているフィドルとギターの二人組だ。会場は小諸高原美術館、羽衣、菊慈童、葵の上など、白鳥映雪の大作に囲まれた六角ホールで３００人の聴衆は熱狂した。
　ケルト民族は、アイルランド、スコットランドからイギリス・ウェールズ地方、フランス・ブルターニュ地方、スペイン・ガリシァ地方まで広がっているが、ヨーロッパのなかで唯一民族の音楽や踊りにこだわって生きて来た人々だ。
　キリスト教音楽の７音階に対し、頑固に５音階に拘って自らの音楽をまもってきた。そこからエンヤもリチャード・クレーダーマンも生まれた。ヴィートルズもケルトの血を受け継いでいる。
　日本の音楽も本来５音階なのだが、明治政府の無知と舶来万歳のエセ知識層のおかげで、民族音楽は断末魔の態になっている。マーティン・ヘイズとデニス・カヒルの音楽をきいていると、奥三河の花祭りや南信遠山郷の霜月まつりの、夜を徹して歌い踊る囃し唄が聴こえてきた。一神教ではない自然崇拝の多神教に生きる人々の共通の想いが、祈りが生きている。
　ゆっくりとシンプルに始まったフィドルの演奏はいつしか狂熱のテンポになり、聴衆のすべてを巻き込んでクライマックスを迎える。そこには演奏技術はいらない。繊細な優しさと官能の魅力にみちている。下手なヴァイオリンではない、魂のフィドルと化していた。
　ケルト人のラッカディオ・ハーン小泉八雲が、日本にケルトの故郷を重ね、宍道湖のほとりに終の棲家をさだめた、その理由が分かるような気がした。